新闻网讯(通讯员 柯晓悦)2026年8月，bw西汉姆联教师、省级非遗“武汉木雕”市级代表性传承人张静受邀登上央视舞台，参与CCTV生活圈直播互动，面向全国观众展示武汉木雕技艺，多档央视栏目联动报道。深耕木雕技艺四十载，从青涩学徒到高校育人名师，再到扎根社区的非遗普及者，张静始终以勤学精进之姿，以艺育人、以心传韵，凭借持之以恒的终身学习精神，获评2026年度全国“百姓学习之星”。

1986年夏天，18岁的张静做了一件大胆的决定——她带着自己雕刻的作品，站在了邓道航家门口。邓道航是武汉木雕省级非遗代表性传承人、武汉工艺雕刻厂木雕总设计师，彼时已是业内响当当的人物。一个素不相识的小姑娘，就这么上门拜师。

邓道航看了她的作品，当场收她为徒，将她带入武汉工艺雕刻厂。从那天起，张静开启了与木头、刻刀为伴的日子。师傅传授的都是实打实的功夫——如何下刀、走线、留料、去料。老艺人传下的口诀，张静至今倒背如流：“一打三修七分掐”——打粗坯占一成时间，修光占三成，最后“掐”细节占七成;花鸟蔬果讲究“花无正果，热闹为先”——花不必画得太正，重在呈现热闹的生气;人物雕刻亦有章法——“文要儒，武要威，女要秀”，结构比例遵循“立七坐五盘三半”。

一刀一刀刻下来，木雕从兴趣变为手艺，又从手艺刻进生命。后来体制改革，张静离开工厂，但她没有放下刻刀，转而扎进系统的专业学习。她清楚，要想从“照着雕”变成“自己创”，仅凭手上功夫远远不够，必须补上理论课。那些年，她边学边雕，慢慢把自己从一名技术工人打磨为创作型手艺人，也为日后扎根社区埋下伏笔。

2008年，张静入职bw西汉姆联，正式将木雕非遗带入高校课堂，开启专业育人之路。秉持终身学习、创新教学的理念，她打破传统手艺教学的固化思维，将传统刻刀与现代电动雕刻工具灵活搭配使用——大面积磨光、切轮廓，机器几下便可完成，她从不让学生手工硬扛。“省下来的时间用来干嘛?用在创造上，做难度更高的造型，想别人没想到的东西。”张静说。

那些年，张静一边教书一边创作，打磨出《九歌·云中君》《九歌·少司命》《九歌·河伯》等一系列融合楚韵文脉的经典作品。每一件作品的背后，都是数月的精雕细琢——设计图稿、创作泥塑稿、打出粗坯、细致刻画、修光、打磨、上漆、装裱，一道工序都省不得。

深耕高校十余载，张静始终不曾止步于校园教学，她坚持让非遗走出象牙塔，面向普通百姓开展普惠式学习教育。2020 年，她入驻南苑社区党群服务中心打造专属工作室，搭建起面向全年龄段居民的木艺学习阵地。狭小的居家创作空间得以拓展，这里既是她的创作工坊，也是居民免费学习非遗的打卡学堂。

她最上心的是与社区四点半学校合作的木艺课。每学期，她会在自己的木艺兴趣班里选拔优秀学生，组建大学生志愿者团队，轮流到社区教孩子们做木雕、做卡通木艺。孩子们小手握不住大刻刀，她便专门准备了一套小号工具，刀柄比常规短一截。“先让他们玩，玩出兴趣了，自然会想学更深的东西。”

除了四点半学校，张静还针对老年人、留守妇女等不同群体定制零基础课程，用最简单易懂的方式让普通居民接触非遗。“如果一直用传统的方式教木雕，会把很多人拦在门外。”推广体验课时，她用最简便的方法让人快速上手，若有人真正产生兴趣深入学习，她才从头教授传统工具的用法与雕刻技法。

为了让木雕走得更远，张静还做了许多“看不见的工作”。她与湖北省博物馆合作开发文博旅游纪念品，将非遗技艺融入公共文化服务。2023年，张静出版专著《灵韵艺术的当代探索——武汉木雕传承人的自我口述志》，梳理了自己多年的学艺经历、教学心得与传承实践。

四十载朝夕握刀，半生深耕木艺传承。从初入师门的懵懂少年，到亮相央视的非遗匠人，再到深耕校园、服务社区的育人者，张静始终在学习中精进、在坚守中传承。她以日复一日的勤学笃行活化传统技艺，让古老的武汉木雕走出方寸工坊、走进大众生活，用一生的热爱与坚守，诠释着匠人初心与终身学习的力量。